Нашите художници
Светлана Корнилова
Светлана Корнилова е художник, който работи предимно върху темата за детството и сложността на човешкия живот в днешния свят, ефимерността на нашето съществуване, като кани зрителите да се ангажират с работата на дълбоко ниво. Светлана е развила свой уникален артистичен ретро стил, който съчетава академизъм, нео ретро естетика и цветове, които черпят вдъхновение от 60-те години на миналия век. Тя разработва този стил след като завършва Московския държавен университет за изкуство и дизайн Строганов (2009-2014). Портфолиото на Светлана Корнилова представя портрети, както и композиции, изпълнени с традиционна техника - маслени бои върху платно.
Повече за Светлана Корнилова - www.svetlana-kornilova.com/
Иво Илиев Yeto
Иво Илиев, Yeto - е български художник, живеещ в София.
Специализира в областта на съвременния стенопис, изобразителното изкуство и дизайна. Творбите му съчетават реалистичния и абстрактния подход, за да определят едно магическо царство.
Yeto и брат му, Teleto - основават през 2001 г. екипа GAC, който се фокусира основно върху органичните 3D стилове и участва в някои от първите групови изложби на графити и улично изкуство в България.
От 2008 г. насам Yeto е част от артистичния екип на “140 Ideas”, с основен фокус върху съвременните и градски изкуства.
Повече за Иво Илиев на www.instagram.com/yeto_140
Линда Лусе
Linda Luse е концептуален художник, който работи с керамика. През 2022 г., след завършване на магистърска степен по скулптура/керамика в Университета за изкуства в Линц, тя е отличена с наградата „Energie AG Talent Award 2021“ за млади художници за нейната керамична инсталация „Няма растеж без дълг“.
Художествената практика на Линда избира на пръв поглед сухи теми като работа, дълг, икономика, селско стопанство и ежедневие. Чрез своите инсталации и скулптури тя представя неяснотата на тези ежедневни теми. В нейните керамични произведения съвременните материали се сливат с традиционни и древни керамични техники.
Повече за Линда Лусе - en.lindaluse.com/
Лиза Роме
Lisa Rommé, известна още под псевдонима Shtormit, е куратор и арт продуцент.
Участвала е в арт резиденции като: Cité internationale d'arts, Париж (2017, 2019), ACME, Лондон (2020-21), 59 Rivoli, Париж (2022-23), Квадриенале на скулптурата, Рига (2021-2021). 24), Open studios, Москва (2018-19) и др. Лиза е участвалав изложби в Третяковската галерия, MMAM, Winzavod, Art-Play, Flacon, Fabrica, Manege, Sidur Museum, State Literary Museum, Total Art Gallery, Cite d’arts Paris, ACME London, Rebonkers, 59 Rivoli. Лиза работи предимно с обонятелни инсталации и интерактивни обекти, където изследва въплъщението и взаимодействията със социалната среда и хумора.
Повече за Лиса Роме - www.shtormit.fr
Стефан
Хаджи-
Николов
Живопис
Стефан Хаджи-Николов е роден 1955 г в град Скопие.
Завършва Академия за подготовка на преподаватели по живопис 1975 г в Скопие. Член на Съюза на художниците на Македония от 1984 г. Цени българската живописна школа и не пропуска възможността да представя свои изложби в България (София, Пловдив и най-вече Варна).
Носител е на над 15 престижни, национални и международни награди, като най-ценното признание за него са: Национална награда за цялостно творчество „23-ти Октомври”р 2015 г. и Награда на Скопие „13 –ти Ноември”, 2017 г.
Тази година Стефан отбелязва 31 години от първата си самостоятелна изложба във Варна. В творческата си биография и записал внушаващата респект цифра от 90 самостоятелни изложби.
Живее и работи в Скопие.
Кимба Кернер
Кимба Кернер е родена в САЩ, но живее в Полша вече от повече от десет години. В практиката си, тя преплита теми от психологията, приказките и митологиите на различни култури. Печатната графика и керамиката са основните техники, които тя използва и съчетава по разнообразни начини. След като е получава бакалавърска степен от Parson's School of Design, САЩ, Кимба в момента завършва своята докторска степен. във Варшавската художествена академия. От детските си години тя е очарована от древните култури. Нейните творби са проникнати от интереса й към психологията, фокусирайки се върху метафорите и моделите, в безкрайно преследване на смисъла на съществуването.
Графика и керамика